又一文化地标“上新”！岭南画学派念馆重启

临池而建的白色穹顶建筑，在绿树掩映下格外介怀。

广州好意思术学院昌岗校区内，历时4年多修订的岭南画学派念馆盖头换面，至今天再行盛开。门前池塘内站立有三座雕像，鉴别是岭南画派创举东说念主——高剑父、陈树东说念主、高奇峰。

在广东省文联主席、馆长李劲堃看来，穹顶的“火把”形盘算意蕴深长，他以为伴跟着民主调动想潮崛起于中国现代画坛的岭南画派，在20世纪如同艺术的一把火把。

10月24日，“火把”再行焚烧，岭南画学派念馆再行启用，并举办“从新越”系列展览。李劲堃说，修订升级后的操心馆举办新展，将延续岭南画派“国画转换”“艺术调动”的精神血脉，为“老馆新用”“小馆精用”提倡新治安。

老馆新用

赓续岭南画派精神衣钵

落成于1991年6月8日的岭南画学派念馆，是进犯的岭南文化地标。2020年，它开启新一轮修订升级。

“操心馆被评为历史文化建筑，关于修订有严苛条目，咱们但愿在其中体现对岭南画派精神的赓续和发展。”李劲堃说，操心馆于2019年1月列入“广州市历史文化建筑”，2023年2月列入“第七批中国20世纪建筑遗产”。

在何镜堂院士的带领下，广州好意思术学院湾区创新学院院长伍端讲明注解主执升级修订的盘算任务，延续了原建筑师莫伯治院士的盘算理念——既反应岭南文化精髓，又融入现代元素。

展厅里，李劲堃向记者终点先容了展出的“岭南四老”关山月、黎雄才、赵少昂、杨善深的一批协作画，这批画作串起操心馆的缘故。

上世纪80年代，黎雄才、关山月、赵少昂、杨善深辘集香港，四位巨匠主义协作一批新作。但其时四位巨匠年事已高，无法长技术一室作画，以及需要在穗港两地的输送互换，协作成为辣手的问题。

时任新华社香港分社文牍长、南边日报创办东说念主之一杨奇自发成为鸿雁，担当了这一交流创作的使臣，将一幅幅半制品迤逦交换于四位巨匠之间，最终促成他们留住一百多幅既保留个东说念主作风又合而为一的作品。

之后，操心馆配置被提上日程，这批作品也成为第一批馆藏。

这次“从新越”系列展览赓续这段历史，由两部分组成：一是“溯本求源——以岭南画学派念馆历史文件为踪迹的文本西席”，通过逾万字的文本、逾千件文件和图片清雅岭南画派的发展历程和操心馆建馆的历史头绪。

二是“20世纪30—50年代‘新国画’写生探究——以黎雄才、关山月为例”，一批黎雄才、关山月在20世纪40年代西北写生的非凡手稿、画作“揭开面纱”。

小馆精用

构建盛开性商酌的学术场域

简陋利落的展陈竖立，内嵌在墙面上的巧想安装，彰昭着年青、前锋与智能作风。

李劲堃先容，展厅内大到展览空间的计较，小到展板的字体姿色间距、灯光的转机齐“花费巧想”。

展厅二楼，一个长达10米、45°角斜线的文件柜，为不雅众提供了一个新颖的不雅赏视角。横领悟盘二楼展区，是一个长达36米的恒温恒湿玻璃展柜，构筑了一个从简、透明且极富视觉冲击力的区域。

李劲堃期待构建一种具有实验性、盛开性且执续变化的展览现场，让岭南画学派念馆成为叩问历史真相、包容学术异见和“发现问题—提倡问题—治理问题”的学术场域。

“咱们尝试探索一种阅读式的展览模式，不以视觉艺术作品为富余中心，而是将探究文本手脚展览的主体和要点，为不雅者提供一种新的视角。”李劲堃说，“咱们期待开启一种新的互动模式，请不雅者参与到文本的解读和商酌中来，不雅者不再是资讯的被迫接管者，而是成为展览的一部分。”

李劲堃以为，刻下传统好意思术馆业态濒临着新问题，一些展览仍停留在“自娱自乐”“圈地自萌”的阶段，岭南画学派念馆但愿走一条“各异化”之路，异日将成为集探究、展陈、前锋、智能的好意思术馆+文化空洞体。

■对话李劲堃：

探路微型好意思术馆的不成替代性

南边+：手脚岭南画学派念馆重启首展，“从新越”系列展览为因何写生手脚探究主题？

李劲堃：20世纪是社会形态与文化想想强烈碰撞的时期，亦然中国走向现代娴雅的关节节点，岂论政事、经济、文化齐呈现出求新求变的本性，而图像是其中特别进犯的载体。通过往时十多年来对岭南画派的探究，咱们提防到，“写生”很可能是促进其时总计好意思术界发生改变的关节，它改变了往时画家在书房里以摹仿为主的创作模式。

与此同期，从岭南画派发端和顺活命、面向活命的成见，也反应出中国文化东说念主主不雅理睬这一变化的强烈愿望和勇气。这与清末民初时期，岭南地区阐发疏通中外的作用密不成分。一直以来，岭南画学派念馆齐在追问岭南画派发展程度的每个细节。咱们也但愿通过这次展览，把岭南画派写生的发展踪迹手脚进犯的探究场合，从而将20世纪写生与“新国画”发展的技术轴梳理出来。

南边+：展览由此带来哪些对岭南画派的新意志？

李劲堃：往时，中国好意思术史将写生探究的焦点齐聚合在李可染、傅抱石的行动上，关山月、黎雄才上世纪四五十年代的西北、西南写生的缘旧地位，却莫得取得应有的青睐。咱们这次探究将关山月、黎雄才手脚踪迹开展，也将“二高一陈”从1900年到1930年代之间的国画写生手脚前序，同期也借此求证其他地区艺术家写生的发展经过，包括李可染、傅抱石、赵望云、石鲁、黄胄等等，形成一个特别具有辨识度的技术轴。终末的论断很酷好：上世纪50年代以前，开展写生的国画艺术家齐聚合在岭南。

由此可见，在20世纪山水画的发展经过中，关山月、黎雄才写生作出的孝敬和探索的酷好无须置疑。这也不错很好解释，为什么新中国配置后，岭南地区出现了宇宙空前绝后的两个好意思术征象：一是岭南进犯的艺术家悉数插足新中国好意思术支持体系，他们通过绘图阐发新活命的能力，是新中国好意思术支持构建经过不成或缺的；二是岭南画派在阐发新活命、新社会方面愈加庖丁解牛，因为他们通过西北、西南写生推行前置了二三十年。早在上世纪50年代，关山月就依然创作出《新开荒的公路》、黎雄才就依然创作出《丛林》《武汉防汛图》等经典作品了。这也就探究出为什么广东在新中国好意思术史上相似领民风之先。

南边+：这段历史的再行讲述，对现代画家有哪些启示？

李劲堃：关山月、黎雄才先生创作这批经典的写生作品时，齐不外才30多岁，正好充满朝气的年岁。然则，他们精确的阐发能力让咱们感到震荡，也能从中找到他们在20世纪开阔艺术家里概况脱颖而出的进犯原因。我想谜底就在于，他们年青的时候不但能对中国画的近况提倡质疑，况且还能在步履上推行出来。他们在莫得前东说念主教诲的情况下，仍然概况硬生生地走出我方的艺术说念路。

南边+：为何创新性收受一种文本与图像相联接的展陈面貌？

李劲堃：岭南画学派念馆连年来累积了无数表面或书面的文本，不雅众对这些各人的通告其实是有需求的，这些文本正成为咱们区域好意思术馆一笔进犯的资源。咱们尝试将这些文本放在展览空间里，让不雅众通过这些踪迹、在探究者的常识范围内去再行不雅看原作，在好意思术馆里杀青探究者与不雅众、探究者与艺术家、探究者与表面家之间的互动。

咱们想将这个展览变成公开的学术探究平台，将探究者与不雅众感意思的问题，成为咱们日后探究、策展、出书的基础。此前，咱们通过举办“扬时间之光——杨之光艺术探究展”，出书了一册900多页杨之光探究的巨型文件。咱们也期待通过这次展览，针对20世纪写生进一步开展好意思术相比探究。

南边+：重启后的岭南画学派念馆有怎样新的学术定位？

李劲堃：跟着连年来大型好意思术馆的握住出现，咱们一直在想考小馆怎样阐发本性。并不是每个城市齐有能力配置大型的好意思术治安，是以咱们一直齐在探索“小馆精用、老馆新用”的场合。咱们总计馆的东说念主力，以致不足大馆的公教部，但为什么每隔一两年就能推出重磅的探究效力？咱们的料理模式就特别关节。

咱们发现我方成了一个“探究机构”，在“好意思术馆的探究机构”与“探究机构的好意思术馆”之间，找到了我方的上风与不成替代性。

此外，咱们身处广州好意思术学院之内，不错与多样选题的博导、博士开展协作。这次升级修订，操心馆取得多媒体与东说念主工智能的硬件支执，一个视频传达出来的信息量，可能比往常好意思术馆十个展厅齐要多。咱们将这个空间打形成为各人阅读文件的盛开性平台，有特别丰富的可塑性。

由此，咱们找到了一条各异化发展之路，对更多微型好意思术馆怎样升级修订，杀青文化治安的高质料发展提供成心的参考。“艺术惠民”并非必须动辄花费巨资建新场馆，也不错通过轻量级时势进行。

采写：南边+记者 杨逸 李培 见习记者 赵媛媛

照相：南边+记者 仇敏业

裁剪：南边+记者 杨奇